10...

1…

Están ahí, nadie los ve pero yo sí los veo, en las cortinas, en el ropero, en la ventana, en mis muñecos, en el cabello de mi hermana, en la oscuridad. Están en todas partes, pero nadie me cree. Unos están sonriendo y otros no. Unos parece que se burlan y otros estoy seguro de que me odian. Tienen diferentes caras, unos son payasos y otros monstruos, unos animales y otros hombres. Todos me observan, como si esperaran algo de mí, como si quisieran que yo les diera algo, pero los vigilo y los veo yo también, para sorprenderlos al primer movimiento. Pero hay uno que no veo, hay uno que es el peor de todos, el que me da más miedo, no lo veo pero sé que está ahí, se siente... Es el que vive debajo de mi cama.

2…

Nunca me he atrevido a asomarme más allá de la orilla de mi cama, pero no hay duda, mi mamá podrá decirme que no hay nada, que todo es mi imaginación, pero ella no ve las cosas como yo lo hago, no sabe lo que yo sé. Ella ya creció y sus ojos han cambiado y no se da cuenta de muchas cosas, pero yo sí, yo sé lo que pasa. El tren que se me perdió seguramente está ahí, pero por mí que se lo quede. ¿Me podrá ver él a mí? ¿Y si me ve a través de la cama? No, que no lo haga. Siento cosquillas en mis piernas y mis pies, pero no son cosquillas de las que me gustan, siento como si gusanos de esos que tienen muchas patas subieran por mi piel. Recojo mis piernas y sigo contando. Y le pido a Dios que mis ojos nunca cambien.

3…

¿Cómo puede dormir mi hermana tan tranquila? ¡Simplemente se acostó y se quedó dormida! Yo no podría hacer eso. ¿Cómo será morir? ¿Hará frío? ¿Te dará hambre? ¿Se podrá regresar de la muerte? Yo no quiero morir. Cuando crezca, voy a ser doctor y voy a crear una vacuna para que nadie muera. Voy a hacer que mi papá viva de nuevo. Y vamos a ser como una familia de nuevo, no como lo que somos ahora con ese señor que se duerme con mi mamá y que…

4…

Tengo ganas de hacer pipí. Pero no me quiero bajar de la cama. Por favor Dios, quítame las ganas de hacer pipí.

5…

Siempre llega cuando cuento a las 10. Yo no quiero. Antes yo era muy valiente, mi papá siempre me lo decía. Yo no le tenía miedo a la oscuridad ni a la gente, principalmente a los adultos, pero todo cambió desde que mi papá murió. Estoy seguro que mi mamá y mi hermana lo extrañan, pero no tanto como yo. Así ese hombre no estaría con mi mamá y no nos… lastimaría a mi hermana ni a mí. Y yo no le tendría miedo al monstruo que vive debajo de mi cama. Ahora que lo pienso, creo que ese señor lo trajo. Antes yo no tenía miedo.

6…

No se oyen ruidos. Eso me asusta. Encojo mis pies y me abrazo las piernas. Estoy cubierto hasta la cabeza y le pido a Dios que me haga invisible. ¿Por qué nadie me cree? El monstruo trajo a toda su pandilla con él. Y se esconden en las cortinas y los muebles. Se esconden en mis juguetes y en mi closet. En mis cajones. ¿Cómo le harán? En el día no tengo miedo de buscar mis calcetines pero en la noche no me atrevo a abrir mis cajones. Se esconden ahí y yo no me atrevo a sacarlos. También se pueden quedar con mis calcetines si quieren.

7…

Ya me hice otra vez pipí en la cama. Mamá me dice que tengo que pararme a hacer pipí en el baño, pero me da miedo. Prefiero estar todo mojado que pararme porque estoy seguro que él me agarraría. Seguro me va a regañar y a pegar mañana.

8…

Prefiero los monstruos de las cortinas. Al menos puedo vigilarlos, pero no al que está debajo de la cama. Si fuera una hormiga me escaparía por la ventana, o si fuera grande como mi papá, podría enfrentarlo, pero no puedo, soy chiquito, tengo… así de años y no puedo. Si pudiera volar tomaría a mamá y a mi hermana y me la llevaría por la ventana. Muy lejos de aquí. Al infinito y más allá.

9…

Oh no… Se oye que se mueve, se oye como se arrastra exactamente debajo de mi cama, como si fuera una serpiente. Me da asco. Tengo miedo. Diosito. Tengo mucho miedo, lo oigo acercarse, aquí viene. Me quiero hacer el dormido pero no puedo porque estoy temblando. Tengo mucho miedo. Diosito ayúdame. Ya está aquí.

10...

-Hola, “hijo”.

La Velocidad de la Luz...

-¿Cómo dices que te llamas?
-Azrael.
-Muy bien Azrael, antes de que nos vayamos, te quiero explicar esto, no te preocupes, porque va a ser de una manera muy sencilla para que me entiendas, ¿de acuerdo?
-De acuerdo Albert, y te lo agradezco.
-Agradécemelo cuando lo comprendas. Pareces ser un chico listo, pero no está demás simplificar las cosas. Mira, yo le llamo a mi teoría la teoría de la relatividad, y tiene mucho que ver con los descubrimientos de Galileo, ¿conoces a Galileo?
-Por supuesto que sí, de hecho, he platicado con él un par de veces. Algo obstinado, pero de buen corazón, sin duda.
-Bien, pues, a ver, ¿alguna vez has estado en un avión?
-No los utilizo para volar, pero si he estado en varios de ellos. Más de los que quisiera contar.
-Muy bien, ¿te has preguntado porqué una sobrecargo en un avión no sirve la comida mientras hay turbulencias, y espera a que deje de agitarse el avión antes de colocar las bandejas? La razón es obvia: si intentase servirnos mientras el avión se está moviendo nos echaría todo encima. La pregunta te puede parecer una bobada, pero tiene una segunda parte que no lo es: ¿Por qué la sobrecargo sí puede servir la comida cuando se acaban las turbulencias y el avión lleva un vuelo uniforme? Si lo piensas con cuidado, es un hecho bastante sorprendente. Al fin y al cabo un avión de pasajeros suele moverse a unos mil kilómetros por hora respecto al suelo, y eso es una velocidad enorme. En principio una bandeja debería al menos vibrar. Pero no es así. Si el vuelo de un avión es uniforme, los pasajeros ni siquiera notamos que se está moviendo. Y lo mismo ocurre cuando viajamos en un buen tren o en un buen coche: mientras no haya cambios de velocidad ni de dirección y el vehículo se mantenga en movimiento uniforme, los pasajeros ni nos enteramos de que nos estamos moviendo, al menos que miremos por la ventanilla y veamos los árboles pasar, y podemos hacer dentro de nuestro vehículo las mismas cosas que si estuviésemos en casa quietos.
-Muy interesante Albert, nunca me había detenido a pensarlo de esa manera.
-No mucha gente lo hace Azrael, este hecho es lo que se conoce en física y matemáticas como Principio de Relatividad, un principio que demostró tu amigo Galileo y que nos dice que todas las leyes de la mecánica son las mismas para todos los sistemas de referencia que se muevan de manera uniforme. Este principio nos garantiza que da igual desde qué sistema de referencia midamos los movimientos de un cuerpo: siempre encontraremos las mismas leyes. Solo ha de cumplirse una condición: que elijamos sistemas de referencia que se muevan de manera uniforme los unos respecto a los otros. Utilizando este principio, a finales del siglo XIX, dos científicos estadounidenses llevaron a cabo un descubrimiento sorprendente: la velocidad de la luz es constante en todas partes. Este descubrimiento se conoce con el nombre de Ley de Propagación de la Luz, la cual es una ley universal que nos dice que la luz se mueve siempre en línea recta, y con una velocidad constante de 300 000 kilómetros por segundo. Imagínate Azrael, ¡300 000 kilómetros por segundo! ¿No es maravilloso? Imagina poder moverse a esa velocidad, cruzar grandes distancias en cuestión de segundos y ver el mundo detenido mientras te mueves a esa rapidez. ¿No sería algo magnífico?
-De hecho, sí lo es Albert. Cruzar el espacio y pasar junto a las galaxias y los planetas es algo que no tiene palabras. Entiendo perfectamente a Galileo, a Newton y te entiendo a ti. Esa búsqueda de otros límites, ese anhelo por demostrar que lo eterno existe y ese deseo por tocar el borde de lo infinito. Claro que sé a lo que te refieres Albert, y yo quisiera poder experimentar ese deseo que sientes y que sigue haciendo que tu mirada brille y tu voz se acelere, porque una cosa es tener ese deseo en tu corazón y otra cosa es vivirlo todos los días. Yo quisiera poder sentir el amor que tu sientes por tus libros, esa hambre de conocimiento por cosas nuevas, quisiera poder morder una manzana y distinguir su sabor del de una pera, o sentir el amor que ustedes sienten por sus hijos o por sus mujeres. Creo que has sido un hombre muy afortunado Albert. Pero ha llegado el tiempo, y es hora de que nos vayamos.
-Sí, sí, tienes razón. Ustedes siempre con prisa. ¿Tengo que levantarme? Casi no puedo caminar. Que paradójico. Casi no me puedo mover y yo queriendo viajar a la velocidad de la luz.
-Creo que en eso yo puedo ayudarte. Toma mi mano Albert, y no cierres los ojos, porque este viaje apenas está por comenzar.

Loki.

Patéticos humanos. Tristes y patéticos humanos. Miradlos. Dan pena, dan risa… dan vergüenza. Regocijándose en placeres mundanos, dignos de los animales. ¿Qué saben ellos de las delicias divinas? ¿Qué saben ellos de poder y gloria? Asquerosos. Veneran prácticamente a cualquier cosa que se les ponga frente a ellos que sea ligeramente diferente, y la ponen en un altar y le ofrecen sus ridículos sacrificios en espera de ser recompensados. Dicen que tienen libre albedrío pero en realidad se mueven al compás de las masas. Hacen lo que les decimos que hagan. Hacen lo que yo quiero que hagan.

¡DIOSES! ¡SOMOS SUS DIOSES! ¡SOY SU DIOS!

Puedo hacer que me adoren de mil maneras, tomar la cara y la forma de cualquiera de sus ídolos. Vírgenes y santos significan nada para mí. Leyendas y mitos me vienen bien, mientras tenga un disfraz diferente para cada ocasión y para cada cultura, todos ellos vendrán a adorarme. Puedo tomar la imagen de un Buda o de un cristo, puedo hacer llorar sangre a las estatuas o que millones vengan a mis centro de adoración, que besen los pies de los santos o las astas de los bueyes, ¡porque al final me están besando a MÍ! Tengo tantos nombres, tantos sexos, tantas formas como quieran. Y todos ellos son míos, todos ellos soy yo. En todas las culturas existo. Todos me conocen, pero todos me niegan, todos me ignoran, todos me temen pero todos me buscan. Hipócritas orgullosos, tan llenos de sí mismos.

Pero por supuesto que no me quejo, todo esto es bueno para mí. La confusión, la ignorancia, el orgullo y la fe ciega. Todo eso me hace lo que soy, el Príncipe de la Mentira. El Señor del Engaño. Y es que tan sólo basta con que yo les diga lo que quieren escuchar, lo que quieren oír, y no lo que necesitan saber. Esto es tan fácil, nadie quiere saber la verdad, todos prefieren seguir engañados. Por eso es que voy ganando. Todos se tragan mis mentiras. Todos morirán engañados. Todos y cada uno de ellos morirá creyendo en mis mentiras. Ni uno sólo vale la pena, y tengo millones de ellos para jugar a mí placer.


Pero… me pregunto, ¿qué ve mi padre en ellos, que envía a su hijo, a mi hermano, para salvarlos?

Tu fantasma...

Cada paso que doy me pesa más, pero de igual manera, cada paso me llena más de ansiedad, y siento en el estómago ese característico dolor de vacío mezclado con un miedo dulce y amargo. Cada escalón me lleva a la puerta de la casa de la colina, casa única, ajena y familiar para mí, porque, conmigo, tú viviste aquí.

El viento hace crujir las paredes de este lugar, y sus luces parpadean en esta avejentada tarde, donde la Luna acecha mis pasos, donde el reloj dejó se detuvo al cuarto para las tres. Y cuando entro y cierro la vieja puerta, siento que hay algo bailando, aquí entre las sombras… y quisiera tanto que ese algo fuéramos nosotros.

Has puesto un hechizo sobre mí, en esta noche, y mientras cierro los ojos, siento mis pies moviéndose al compás de los tuyos, y mis brazos rodean tu invisible cuerpo, y puedo oler tu cabello mientras enjuga mis lágrimas y hundo mi rostro en tu cuello.

No puedo sacar tu recuerdo de mi memoria, de mi mente. No hay nada que quiera más que sentir el latir de tu corazón encima del mío. Tomo tu mano y caminamos por nuestra abandonada sala, rincones cubiertos de polvo y telarañas, muebles escondidos debajo de grises sábanas, moviéndose alrededor de nosotros, como cuando llegamos la primera vez. Hace tanto tiempo.

Y mientras subimos la escalera a nuestra recámara, seguimos tomados de la mano, siento tu cabeza recargarse en mi hombro, y aunque no puedo ver tu espíritu, puedo jurar que siento tu aliento sobre mí.

La puerta de la habitación se abre, mientras la Luna entra por la ventana, y la cama se extiende al infinito, como el mar a medianoche, y me dejo caer en la profundidad de nuestro perpetuo adiós, en las sombras que ahora habitan nuestra casa encima de la colina… mientras me dejo caer en la calidez de tu fantasma.

Yo te conozco...

No recuerdo cuando fue que entraste en mi vida, pero ahora no encuentro el momento de deshacerme de tí. Te odio. Te odio como nunca imaginé poder odiar a alguien.

Siempre estás ahí, junto a mí. Podría jurar que desde el momento en que nací estabas en el mismo cuarto, observándome desde la oscuridad, en ese rincón al que nadie voltea, porque saben que se van a encontrar contigo. Maldito desgraciado. No me has dejado en ningún momento. En todo momento siento tu presencia, cuando estoy solo o cuando estoy acompañado. Me duermo contigo y despierto y estás ahí, junto a mí. En la calle siempre volteo sobre mi hombro esperando ganarte, pero desapareces de mi vista, y sin embargo sigues ahí.

En cada desgraciado momento de mi vida has estado ahí: cuando te la llevaste, cuando me lastimaste, cuando te lo llevaste a él también, cuando me dejaron solo. Ni siquiera cuando quería llorar pude dejar de verte. Y ahora por fin veo tu rostro. Ya te conozco. Ya sé quien eres. Debí suponerlo.

¿Sabes? Cargo un arma. Sí, seguro lo sabes. Y la bala que trae es para tí. Tiene tu nombre. Tiene tu maldito nombre. Desgraciado.

Pero en todos veo tu rostro. Cada persona que veo en la calle tiene tu jodido rostro.

Pero esta bala tiene tu nombre.

Otto Rank y su camino entre los héroes...

El Mito del Nacimiento del Héroe, de Otto Rank nos presenta una visión de los héroes mitológicos a lo largo de la historia y de las diferentes culturas del mundo antiguo. En este trabajo, somos viajeros guiados por un interesante mapa con rutas y caminos conocidos, cruzándose entre ellos mismos en puntos fundamentales para explicar los orígenes, tanto psicológicos como históricos, de estos diferentes personajes, los héroes que han marcado la historia y que siguen teniendo tanta o más influencia que en su momento de origen.
En un extenso recorrido por las historias mitológicas, Rank nos lleva a través de biografías de personajes que van desde libertadores hasta dioses, mientras que poco a poco nos va presentando puntos de coincidencias en sus historias, llenas de peligros y, al mismo tiempo, invitándonos a cuestionar a la historia, a las culturas y al pensamiento humano en cuanto a nuestros ídolos, ¿son lo que queremos ser?
Están presentes Gilgamesh y Sargón, Karna, Ciro, Edipo, Hércules, Paris y Perseo, Rómulo y Remo, Tristán, Siegfried y Lohengrin, y por supuesto Jesús, Moisés y Buda.
Rank descubre similitudes en las vidas de estos personajes que van desde sus progenitores, regularmente reyes o dioses, su concepción, amenazada por peligros predichos por alguna fuente sobrenatural, evitando que, prácticamente, antes de su nacimiento, nuestro héroe disfrute de las bendiciones de su linaje, y lanzándolo a una vida de sacrificios y vicisitudes que empezarán a formar su personalidad y carácter.
La sabiduría del padre se impondrá para el bienestar de su hijo, a quien salvará del peligro pronosticado, y aunque, frecuentemente, el vaticinio de peligro sobre el padre viene de parte del mismo niño, no dudará en hacer todo lo posible por salvaguardarlo, aún si eso significa alejarlo de si mismo. La figura del padre también se verá atormentada por dudas acerca de la paternidad (como en el caso de Jesús) o de personajes avariciosos que no buscan más que evitar el nacimiento de ese niño, ya que significa un riesgo a sus estatus, regularmente de poder.
Para salvar al niño, el medio utilizado en la mayoría de los casos, es el agua, como ruta de escape hacia una nueva vida, marcando un obvio paralelismo con el nacimiento del hombre, y en este caso, también el nacimiento de un héroe. ¿El vehículo? Una cesta, vientre materno de madera, de paja, una humilde cuna para nuestro salvador.
Hay casos, como en las llamadas “historias de hadas” (fairy tales), donde el nacimiento del hombre es representado al sacar al niño de un lago o un pozo, lo mismo sucede en algunos ritos celtas, donde si el padre dudaba de la paternidad del niño, ponía a este en el agua en la orilla de un río, si la corriente lo traía de regreso, se consideraba un niño legítimo, pero si la corriente se lo llevaba, entonces era producto de una infidelidad, y se le daba muerte, tanto al bebé como a la madre.
Asimismo, la caja o cesta en la cual se pone al niño, en algunos mitos se ve representada como una cueva, como en el caso de Zeus, nacido en el Monte Ida y criado por la cabra Amalthea.
Sin embargo, en un acto en contra de toda posibilidad, un Deus ex machina, el bebé es rescatado por los personajes más improbablemente posibles, animales salvajes, gente humilde, o inclusive, poderosos monarcas y faraones, que criaran al pequeño como suyo propio, amamantándolo con su propia leche y viéndolo crecer entre las más grandes riquezas, o la más extrema de las pobrezas, sin conocimiento de su real linaje. Con el pasar del tiempo, sin embargo, el pequeño sentirá que pertenece a otro mundo, y comenzará, en muchos casos desde temprana edad, a demostrar que es un niño diferente, y comenzando así su heroico camino.
Entonces, ya crecido, siendo un hombre, abandona a sus padres adoptivos para buscar su destino, destino que, como su nacimiento, fue predicho, tan lleno de peligros como de gloria. En estos momentos desconoce, salvo casos como el de Jesús, que sabía desde temprana edad que en algún momento tendría que regresar con su Padre Celestial, de la oscura realidad de su futuro, el cual solo puede ser eclipsado por la gloria porvenir.
Según Otto Rank, todos estos mitos antiguos son una exteriorización de la forma en que vemos a nuestros padres y a nosotros mismos durante nuestra niñez. Veneramos a nuestros progenitores, pero su constante presencia, su control y autoridad sobre nosotros, crea una especie de rebeldía y rechazo hacia ellos, creando la imagen del enemigo al que el héroe deberá enfrentar en algún momento dado.
Rank dice que el mito es un reflejo del deseo de volver al idílico período en que éramos reconfortados por papá y mamá. Cuando nos sentíamos seguros en sus brazos, llenos de amor, y lejos de toda preocupación.
Rank afirma que los padres que recogen del agua al pequeño niño, y que lo cuidan y protegen, representan a nuestros padres tal como son, mientras que los reyes y dioses que nos entregaron al río representan lo que deberían ser nuestros padres. El confrontamiento final con ellos, entonces, es el castigo que imponemos sobre ellos por no haber llenado nuestras expectativas de la infancia.
En cuanto al aspecto sexual, Rank no lo considera como preponderante en relación con nuestros personajes, o sus historias mitológicas, sino que afirma que las experiencias infantiles son la base de cada mito.
Para finalizar, Rank comenta que a partir de la psicología de la neurosis, hemos aprendido que emociones fuertes de rivalidad sexual están envueltas en esta conexión. El factor que lo causa es evidentemente el sentimiento de rechazo. Reflejado posteriormente hacia el padre más que a la madre. Aquí la influencia del sexo ya es evidente, ya que el niño muestra una tendencia mucho más grande de albergar sentimientos de hostilidad contra su progenitor que con la mamá.
Es de notar que Rank consideró siempre tener presente a Sigmund Freud, quien fue una gran influencia en su trabajo, tomando en cuenta principalmente su libro “La Interpretación de los Sueños”. Continuamente, a lo largo de su obra, hace anotaciones y comparaciones de los mitos presentados y la relación con los sueños y motivaciones inconscientes.
Actualmente, el mito del héroe se ve reflejado en la cultura popular de una manera abrumadora, fenómeno que nos dice que la búsqueda no ha terminado, que el hombre sigue aspirando y buscando parecerse a esas figuras idílicas.

Con algunas variaciones, el héroe se ha adaptado a través del tiempo hasta nuestro presente, y es común ver que lo que antes eran aquellos guerreros míticos de antaño, fuertes presencias cubiertas de armaduras y de virtudes, se han transformado en personajes con errores y características poco alentadoras aún para los estándares sociales actuales.
Yo no es frecuente encontrar en la cultura popular a un envalentonado Perseo, un musculoso Hércules, o un pretencioso Sansón, ahora, nuestros héroes son los pequeños hobbits, el oscuro Anakin Skywalker o el traumado Bruce Wayne.
¿Por qué ha cambiado la percepción del héroe? ¿Por qué antes los héroes eran esas figuras inalcanzables, capaces de hacer prodigios imposibles para el ser humano “normal”? ¿Por qué ahora los héroes son aquellos sujetos personajes con claras tendencias depresivas (Shinji Ikari de Neon Genesis Evangelion), o renuentes de tomar su papel en un plan mayor (Frodo o Bilbo Bolsón en la saga de Tolkien)?
Porque el hombre está más consciente de su condición humana, el hombre no es una figura divina. El hombre es hombre y punto. No es super hombre, no es un super héroe, el hombre puede fallar, puede caer, puede dejarse embargar por la furia y el enojo, por la ira y la tristeza. Quizás el hombre sea lo peor de la Creación, pero de aquí mismo tiene que salir la figura salvadora del propio hombre. Entonces vemos que su fuerza se encuentra dentro de sus propias fallas.
Nos necesitamos como humanidad, es decir, el concepto “humanidad” nos necesita, así como estamos, así como somos, nos necesita como héroes; si no, ¿de donde van a salir? ¿Quién va a rescatarnos? Dice Dios a Josué, “esfuérzate y sé muy valiente”. Dios mismo nos dice que seamos muy valientes, no nos dice que Él nos va a quitar el peligro. El peligro lo vamos a enfrentar, eso no es negociable, pero nos dice, nos ordena a que seamos valientes.
En su naturaleza humana, que fue más importante que su naturaleza divina en ese momento, en el jardín del Getsemaní, Jesús se sobrepuso a su miedo, a su terror, y pidió a Dios que se hiciera Su voluntad y no la suya. En diferentes versículos se describe a Jesús llorando, sudando sangre (condición médica comprobable llamada “hematridosis”), de miedo, de terror. El miedo era una característica poco frecuente en los héroes de leyenda.
La poca fe del señor Anderson, fue un obstáculo al que tuvo que sobreponerse y desatar todo su potencial como Neo, en la trilogía fílmica de Matrix. O Jean Valjean, de Los Miserables, quien después de robarle una moneda a un niño y de un encuentro con alguien que le cambiaría la vida y el rumbo de su existencia, toma el camino del héroe sacrificial que lo daría todo por la pequeña Cosette.
Los nuevos héroes comparten características tanto de las míticas figuras del legendario y virtuoso guerrero, hasta los contemporáneos y nuevos arquetipos, con los cuáles es más fácil que nos relacionemos y nos sintamos más identificados. Aquí entonces la respuesta a la pregunta acerca del cambio de la percepción del héroe: Necesitamos sentirnos identificados, no con el héroe, sino con un nuevo concepto de heroísmo. No podemos ser héroes perfectos, pero a pesar de nuestra imperfección, todos tenemos algo que de héroe.
Diría Bowie: “We can be heroes, just for one day”.
Juan Carlos Guzmán Guillén

Un pequeño cuento de amor.

Un pequeño cuento de amor.
Deus

Respondí con cierta premura el teléfono, ya que se me hacía tarde para irme a trabajar.
Pero tu voz me dejó helado, derribando mi mundo y destruyendo mi fortaleza. Tantas veces traté de ocultarme de tí bajo diferentes disfraces y máscaras... Y de qué me sirvió... de nada. Estabas ahí, al otro lado de la línea.

Ya no te podía mentir ni dar excusas porque mi tiempo había llegado. ¿Sabes? Ya lo presentía, pero bueno, también me quería engañar a mi mismo pensando que tendría otra oportunidad. Que tonto... ¿En dónde podría esconderme de tí?

Así que... ¿Qué quieres de mí?

Madres de la Noche...

Madres de la Noche
Deus

Si me pongo este top, y lo aprieto un poco más de la parte de abajo, mmmhhh... Así, bien, se me ven mucho mejor mis senos, más grandes y más levantados, de verdad se ven hermosos, redondos, y si este escote lo bajo un poco, procurando que quede un poco suelto, lograré el efecto deseado, que todos me miren, que volteen a ver mis senos.

Ahora... mis piernas se ven hermosas con estas medias. Debo verme bien, debo lucir mejor que nunca, por él. Debo recordar que todo lo hago por él. Es mi vida, mi sol, mi luna y mis estrellas... mi universo entero. Todo debo hacerlo por él, mi hombre. Sé que debo comprar un perfume de mejor calidad, pero este deberá ser suficiente esta noche, no puedo gastar más, todo lo debo ahorrar para él.

Han sido difíciles estos tres años, y no sé a cuántos hombres les he dado derecho sobre mi cuerpo, no sé cuántos hombres me han tocado de tantas maneras diferentes, nunca llevé la cuenta y no quiero saberlo. De alguna manera, el desconocerlo hace esto más fácil... no, no más fácil, quise decir más llevadero. Pero también han sido tres años hermosos, porque él ha estado conmigo.

Él siempre ha estado a mi lado, cuidándome, su mirada siempre atenta a lo que hago, aunque ahora está dormido en la cama, sé que está soñando conmigo, porque a él, a él sí se lo he dado todo, sin reservas, sin límites, sin miramientos. Ël es todo lo que tengo. Mi hogar no está en este mundo, no tengo nada que me tenga atada a este mundo, me podría ir cuando quisiera, pero por él no lo hago. Yo le pertenezco a él. Soy suya.

Estas zapatillas me quedan bien, siempre me gustaron las zapatillas, desde niña. Yo era una niña muy bonita. Todavía lo soy.

Ya casi son las siete, ya me tengo que ir.

Mi ritual cada noche, antes de irme a, a "trabajar", es acercarme a su rostro, respirar su aliento, tomar un profundo respiro de su aliento, lo suficiente para que me dure toda la noche. Lo suficiente para llegar a la mañana.

Me dicen de muchas formas, zorra, piruja, prostituta, perra, puta... pero no importa. Lo único que me importa en todo este mundo, es cómo me dice él... mamá.

La Muñeca Rota.

No era de esas muñecas inocentes que desde que la vez tienes ganas de abrazarla y mimarla... de hecho, no sé, no recuerdo como es que llegó a mi cuarto. Solo sé que siempre ha estado ahí, en esa silla, observándome, desde su trono majestuoso entre todos los juguetes, con su mirada fija en mí.

No me ha traido alegrías, y la verdad, tampoco tristezas, pero hay algo que me inquieta. Es como si estuviera viva, como si fuera una persona muda, no sorda, porque estoy segura de que me escucha, sino una persona, pues, silenciosa.

Sigo durmiendo en mi cuarto, y por supuesto, ella sigue ahí, en su omnipresente silla, dominando todo mi espacio. No sé si me vigila para cuidarme o si está ahí por morbo... o peor aún, esperando algo. ¿Qué? No sé... pero esperando.

Creo que con el paso de los años, sus ojos han cambiado, y ya no son los que simulan ser los de una niña. Ahora son los de una mujer en un cuerpo de porcelana. Y no dejan de verme.

Y anoche creo que escuché su voz... dijo que venía por mí. O quizás lo soñé.

Días extraños...

Han sido días muy extraños...

Hace tiempo dejé de actualizar mi blog, pero nunca lo olvidé. Han pasado muchas cosas en mi vida, no todo agradable, pero tampoco todo tan malo. Y algunas que nunca pensé en experimentar.

No pienso abandonar este blog, quizás cambie la dinámica, pero definitivamente no renunciaré a este blog, al cual considero.... terapéutico.

Mientras me vienen ideas de lo futuro, dejo aquí mi contribución para un concurso de fan fiction en el Foro Comicastle.

Aunque siempre he sido un fan DC, no puedo negar que Marvel ha crecido gracias a la calidad de sus historias, que en comparación con las de DC parecen un poco más "realistas", si es que esta apreciación vale en un medio como este, aunque las historias de DC me parece que tienen más "corazón". Espero poder transmitir lo que digo. Y bueno, en ambas editoriales hay personajes e historias de relleno.

Daredevil siempre me ha parecido uno de los mejores personajes de Marvel, junto con Spider-Man, los X-Men, Hulk y Capitán América, y bueno, todos los demás que logran su cometido en menor grado.

En fin... este es mi acercamiento a Daredevil. Espero que les guste.



La Confesión del Diablo.
Deus Ex Machina

-Ave María Purísima.
-Sin pe... pecado... concebida... Bendígame padre, ugh... porque he pecado. Hace... Mucho tiempo de mi última confesión. Hace... tanto tiempo.
-Dime hijo, ¿de que forma has pecado? El amor de Dios es tan grande que estoy seguro de que no importa cuánto tiempo haya pasado, Él estará contento de recibirte de regreso, como al hijo pródigo.
-Yo no soy Su hijo pródigo, nunca me he sentido así. Siento que la vez que me alejé de Él, fue para siempre. No puedo ser Su hijo después de todo lo que he pecado... De todo lo que he hecho.
-¿Qué has hecho que sea tan grave como para no merecer el perdón de Dios?
-He matado padre, he matado en el nombre del amor, en el nombre de la venganza. Maté a un hombre... y disfruté cada segundo de su agonía. Sentía que cada vez que él gritaba, ella, Karen, me agradecía con un beso, con una caricia, que vengara su muerte. El desgraciado me la quitó, Padre, el hijo de puta... me la quitó. Me la quitó para siempre.
-Tranquilízate hijo, por favor. ¿Me dices que has matado a alguien?
-Si padre, y esta es su sangre. Esta es su maldita sangre. ¿Cómo me va a perdonar Dios después de esto? Aunque lo haya hecho por amor, ¿Perdonará que haya disfrutado la venganza?
-Él perdona hijo, pero... ¿Matar? ¿Por qué buscar la venganza? ¿Crees que vengarte la traerá de vuelta? ¿Karen? ¿No crees que podías haber hecho algo mejor de tí en lugar de convertirte en algo como un... asesino?
-Je... Suena usted como mi papá. Si él, ugh, me viera, estaría tan avergonzado de mí. Traté, Padre, de hacer las cosas bien, traté de ser un hombre de provecho, de hacer algo bueno con estos... dones que recibí de Dios, o del Diablo, en verdad, no sé si estó fue una maldición. Traté de salvar a la gente, pero solo traje maldición para ellos, para todos a los que amaba. Y al final me he quedado solo.
-¿Dones? ¿Quién eres? ¿Por qué te quejas? Voy a salir del confesionario hijo, necesito verte. ¡Dios mío! ¡Eres...! ¡Eres él!
-Sabe Padre... Nunca hubiera entrado a la iglesia vestido así. Siempre he venido como Matt, no como en lo que me convertí. Este terreno es sagrado, ¿no es así? El Diablo no debería estar aquí.
-Hijo, así como un hospital está lleno de gente herida y enferma, la iglesia está llena de pecadores, no de santos.
-Entonces Padre, ayúdeme a quitarme esta máscara. Ya no la necesito.
-Déjame ayudarte... listo. Hijo, tus ojos. ¿Qué le sucedió a tus ojos?
-Soy ciego desde niño Padre. Hace tanto tiempo de eso. A veces, ugh, creo que nunca ví. Me parece que siempre he vivido en esta oscuridad. Los "dones" son los que me han ayudado a hacer lo que no todos pueden, mis sentidos, una larga historia que no merece ser contada.
-¿Y así has ayudado a tanta gente? ¡Tengo feligreses que han venido a contarme cómo les has salvado la vida! ¡Muchísima gente! ¡Ancianos y niños! ¡Gente de todas las edades! ¡Mi hermano inclusive! ¡Todos te deben su vida! ¡Esos dones te los dió Dios! ¡No el Diablo! Matt, tú no eres el Diablo, eres un ángel, un ángel disfrazado de demonio. ¿Por qué elegiste este atuendo?
-Otra larga historia Padre.
-Tu sentido de culpabilidad, hijo. Te sientes culpable por lo que haces. Te vistes de demonio aunque eres de Dios. Pero no tienes porque sentirte así. Tú no eres lo que traes por fuera, si no lo que tienes aquí adentro, en tu corazón. Espera, ¿qué es esto? ¡Sangre! ¡Hijo, estás sangrando! ¡Creía que la sangre que decías era de quien habías matado!
-Supongo que esto no podía terminar de otra manera, mi sangre mezclada con la de un asesino. Bullseye, juntos hasta el final.
-Matt, nuestro Señor murió entre asesinos para salvarnos a todos.
-Padre... Sé que no voy a salir de su iglesia. Pero no quiero morir como un pobre diablo. Necesito, argh, el perdón de Dios.
-Matt, Dios conoce lo que hay en tu corazón mejor que tú mismo. Dios te ha perdonado.
-Gracias Padre. Ya, ugh, sólo necesito creerlo.
-Créelo hijo, haz ese perdón tuyo.
-Los sonidos se están apagando Padre. Ya no escucho las sirenas de las patrullas ni el llanto de ese niño en el edificio de enfrente cuando llegué, ni el latido de su corazón Padre, ya no huelo su loción para el cabello ni la tierra humeda del jardín trasero. Y parece que veo una cruz... Y ese perfume... no puede ser... ese perfume. Dios mío... Padre, ¿Lo huele?
-De que hablas hijo, no huelo nada.
-Es ella Padre. Es Karen. Ha venido por mí. La escucho, escucho sus pasos. Nunca olvidé su sonido al caminar. Y su perfume... es ella Padre. Es ella... Oh Dios mío. La puedo ver Padre, yo que he sido un ciego toda mi vida la puedo ver. Me está saludando Padre, está agitando su mano. Hola mi amor. Viene corriendo hacia mí. Viene corriendo por mí Padre. Aquí viene, ya está aquí, conmigo. Hola mi amor, no sabes como te extrañe. Abrázame y no me sueltes nunca. Así mi amor. Gracias Dios. Karen, gracias por venir por mí.
-¿Matt? Oh Matt... Dios te bendiga.

Salman Rushdie & U2...

Salman Rushdie: U2 don't have groupies backstage. They have creches instead.

Sunday Mirror, May 20, 2008

By Seamus Ross

Controversial author Salman Rushdie has claimed his old pals U2 are among the most subdued rockers in the world.

Rushdie, who hid out in a cottage in lead singer Bono's back garden after receiving death threats for publishing The Satanic Verses, became friends with the group in the 1990s.

Now the world-famous author has given a rare insight into life backstage with the world's biggest rock band.

He revealed: "Backstage at U2 concerts there are no groupies, just creches. They're not at all rock and roll.

"Bono and the Edge are serious people, not just in it for the laughs.

Bono and the Edge even turned the words to his poem "The Ground Beneath Her Feet" into a song for the band. And in 1993, U2 invited Rushdie onstage with them during a concert in Wembley Stadium.

Back then Bono was in his McPhisto stage, complete with fake devil's horns on his head.

At that stage Rushdie had a serious death threat against him, issued by the Ayatollah Khomeini, then supreme leader of Iran.

The Japanese translator of The Satanic Verses was murdered, the Italian translator stabbed in 1991 and the Norwegian publisher almost killed in 1993.

Before Rushdie's threat was lifted, he secretly stayed with Bono at his home in Dalkey, south Co. Dublin, dining with the Hewson family at night while under round-the-clock protection from bodyguards.

© Sunday Mirror, 2008.

Take Off My Shoes...

Delirious? Take Off My Shoes

I’ll take off my shoes, I’m coming in,
Untie this rope, I’m staying with him,
Love of my life, I’ll live and die,
Just for the moments for my king and I.

Why did you call, why did you wait,
For someone so guilty, someone so fake.
There are no words for my beautiful song,
Now I’m in the arms of my beautiful one.

Hold me, blow all the pride from my bones,
With your fire.
Hold me, breathe on this heart made of stone,
Keep it pure.
Hold me, saviour of heaven and earth,
King forever.
Hold me, love of my life lead me on,
Through the fire, lead me on...

I’ll take off this crown and fall at your feet,
The secret of joy are the moments we meet.
How could a man with all of your fame,
Pull me from darkness and call me by name.

So hold me today, as I carry your cross,
Into the desert to find who is lost.
Look at my hands, they’re still full of faith,
God keep them clean till we finish the race.

Jean Valjean...

Cuando escribiò Los Miserables, Victor Hugo no sòlo escribiò una de las novelas màs importantes de la literatura universal, sino que tambièn creò a uno de los personajes màs complejos del que se pueda leer: Jean ValJean. Quizàs no exista otro personaje como Jean Valjean... bueno sì, existe uno, pero Su historia es contada en otro libro màs grande aùn.

Jean Valjean naciò con todos los pretextos -justificados- para odiar al bueno y al malo asì como al rico y al pobre, al anciano y al niño como a la mujer y al hombre. Un ladròn pendenciero ex-presidiario reincidente, Jean Valjean no era màs que una alma perdida y destinada al màs oscuro de los futuros y a la màs sucia de las existencias... hasta que se encontrò con un hombre de Dios, literalmente. El cura Myriel hizo màs que darle abrigo y cena por una noche, le diò la salvaciòn, "comprando" su vida.

A lo largo de la historia, la vida de Valjean se cruzo con aquellos a quienes se les ha negado el bueno rostro de la fortuna. Hasta que en este ir y venir de vidas, conoce a la pequeña Cosette, y su vida vuelve a cambiar nuevamente, ahora conociendo un tipo de amor que nunca imagino posible existir: el amor de padre.

A pesar de todas las circunstancias adversas que se le presentaron a lo largo de su vida, Jean Valjean no permitiò que ninguna le amargara el corazòn, ni que olvidara que por la amabilidad de un extraño, èl no se habìa perdido. Valjean nos da uno de los ejemplos màs grandes de amor al que tengamos acceso en la literatura, y que es un reflejo a lo que leemos en 1era de Corintios 13: "El amor es paciente y muestra comprensión. El amor no tiene celos, no aparenta ni se infla. No actúa con bajeza ni busca su propio interés, no se deja llevar por la ira y olvida lo malo. No se alegra de lo injusto, sino que se goza de la verdad. Perdura a pesar de todo, lo cree todo, lo espera todo y lo soporta todo." Asì es el amor de Jean Valjean.

Victor Hugo se definìa a si mismo como un Catòlico durante su juventud, respetando a la Iglesia y su autoridad religiosa, sin embargo, paso a una etapa de catolicismo no practicante, y despuès expresaba sus ideas anti-papales. Llegò a practicar el Espiritualismo, e inclusive aistiò a reuniones de posesiòn por espiritistas, y en un censo en 1872 se definiò a si mismo como un pensador libre. Nunca perdiò su antipatìa hacia la Iglesia Catòlica, por la gran indiferencia que vio que tenìa esta hacia la clase trabajadora, asimismo, al tiempo de la publicaciòn de Los Miserables, Victor Hugo contò 740 ataques de parte de la Iglesia Catòlica en su periòdico oficial hacia su obra.

Hacia el final de su vida, Victor Hugo declarò "La Religiòn pasarà, pero Dios permanecerà". Predijo que el Cristianismo desaparecerìa eventualmente, pero que la gente seguirìa creyendo en "Dios, el Alma y el Poder".

Scott Stapp - Running To Stand Still...

Scott Stapp promete regresar el día de su cumpleaños, el 8 de Agosto, con un nuevo disco. Mientras, nos da su versión a un clásico de U2.


And so she woke up
from where she was lying still
Said we got to do something about where were going
Step on a steam train
Step out of the driving train
Maybe run from the darkness in the night
Singing ha la la la de day
Singing ha la la la de day
Sweet the sin
But the bitter taste in my mouth
I see seven towers
But I only see one way out
You got to cry without weeping
Talk without speaking
Scream without raising your voice, you know
I took the poison, from the poison stream,
Then I floated out of here
Singing ha la la la de day
Singing ha la la la de day
She runs through the streets
With her eyes painted red
Under black belly of cloud in the rain
In through a doorway she brings me
White gold and pearls stolen from the sea
She is raging
She is raging and the storm blows up in her eyes
She will suffer the needle chill
She is running to stand still

Peter Parker y el vagabundo...

Yo sè que es algo extraño hablar de la religiòn o las creencias de los superhèroes, finalmente no son màs que sòlo personajes creados por la mente de otra persona, sin embargo creo necesario tocar el tema. ¿Por què? Porque nos damos cuenta de lo que quieren transmitir sus creadores o sus equipos creativos en el momento en que un niño, joven o adulto hojea un comic.

Incluso se ha manejado en medios tan masivos como el cine, con ejemplos como Daredevil y Superman Returns e inclusive Spider-Man 3.

En cuanto al medio impreso, los comics, han tenido una mayor libertad y han demostrado un reciente "reavivamiento" en el tema. Digo reavivamiento porque dentro de todos las historias principales, esas que llegan a los medios de comunicaciòn masivos, solo algunas destacan en este aspecto. Y una de esas es indudablemente Sensational Spider-Man N 40.

En medio de la Civil War y de la tragedia que significò para Parker el confiar en Tony Stark, la adorable anciana que ha cuidado de èl desde que era un niño, la tìa May està al borde de la muerte. Obviamente Parker necesita respuestas, y esas respuestas solamente se las puede dar... mejor lèanlo.

...Deus

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La cita del día...

SINGER ON SUPERMAN.

Newsweek: Superman was created by Jerry Siegel and Joe Shuster, two young Jewish men. Do you think that's significant?
Director Bryan Singer: Yeah, there's a bit of the Moses story in the origin of Superman--the parents who send their child downriver to fulfill his destiny. There's a very strong Christian allegory as well, particularly in our film, which is about saviors and sacrifice."

Charlton Heston...

“It's been quite a ride. I loved every minute of it.”



Quizàs ninguna escena del cine se me ha quedado tan grabada en la mente como la de esa carrera. Tendrìa unos 8 o 10 años cuando la vì por primera vez y todavìa no logro superarla, y nadie lo ha hecho. Es cierto que el director se lleva todo el crèdito por la intensidad, pero estoy seguro que sin Charlton Heston, esa carrera no serìa un clàsico insuperable.

Charlton Heston dejò este mundo y nos quedan esas cintas donde le dio un rostro a Moises, donde peleaba en un mundo habitado por simios y donde Jesùs le diò de beber.


Nunca nadie va a correr como Judah Ben-Hur.

¿Perdida? Evangeline Lilly, acerca de su timidez, su fe, y "esa sucia sucia boca".

Como fan de la serie Lost, quiero compartir con ustedes este artìculo acerca de Evangeline Lilly, quien interpreta a la heroìna principal, Kate Austen en la serie Lost.

Evangeline Lilly se hizo famosa pràcticamente de la noche a la mañana cuando fue escogida para interpretar en el papel principal a Kate Austen en el hit de televisiòn, la serie Lost en el 2004.

Conocida por sus principios morales cristianos, sus actitudes rudas y su frecuente uso de un colorido lenguaje, asì como su muy admirada figura femenina, la actriz canadiense admite que es una "paradoja caminante".

El siguiente artìcul explora el lado espiritual de Evangeline Lilly, incluyendo sus creencias acerca de Dios, la religiòn y su propòsito en la vida.


A Spiritual Biography of Evangeline Lilly.

Nicole Evangeline Lilly was born on August 3, 1979, in the small prairie town of Fort Saskatchewan in Alberta, Canada. She is the middle child of three sisters.

Her parents worked to make ends meet, but "we lived on cabbage for a week at one point." However, they weren't poor at Christmas: every year, her father would take out loans in order to splurge on gifts for the children.

Lilly's father worked as the produce manager at Safeway; her mother was a clerk at Estée Lauder and ran a daycare center out of the family home for a time. The future actress supported herself financially from the age of 15.

Lilly's upbringing was religious and grounded. Raised Baptist and Mennonite, she taught Sunday school for eight years.

As a child, Lilly was an athletic tomboy known for climbing trees (an ability which has been written into her character on Lost and led to her nickname of "Monkey"). Puberty came relatively late — at 16 — but virtually overnight. Suddenly the freckle-faced, buck-toothed tomboy had become a beautiful, curvy woman. Her male playmates looked at her differently and her former girlfriends hated her. She was miserable.

I spent many nights crying myself to sleep wishing I was ugly because of the way men leered and disrespected me, because they assumed things about my mental capacity or my physical willingness based on the way I look.

I spent many nights crying myself to sleep wishing I was ugly because of the way men leered and disrespected me, because they assumed things about my mental capacity or my physical willingness based on the way I look.

But Lilly's beauty also attracted the notice of a woman from the Ford Modeling Agency, who encouraged Lilly to contact the company. She said, "No thanks, you're wasting your time." Neverthless, she held onto her card. Lilly recently reflected, "I think there's a part of everyone that's intrigued by the thought of being recognised."

Although she enjoyed acting, Lilly had no interest in modeling or being a celebrity. Always interested in humanitarian work, Lilly studied international relations at the University of British Columbia. She worked various jobs to support herself, including waiting tables at Earls, a trendy Canadian chain. She finally quit when she could no longer endure being ogled by customers. "I felt like a whore," she says. "You feel like they're paying to stare at your ass when you're walking away from the table."

Needing steady work that could pay for tuition, Lilly called Ford eight months after being "discovered," hoping to appear in commercials. She found work immediately. Her first job was a late-night dating service commercial in which she had to say into the camera: "Where are you going tonight? I think you should pick up the phone and call me!"

The conservative young woman who had been trying so hard to avoid being treated as a sex object was devastated. "I cried when I saw it." 7 (David Letterman recently embarrased the actress by playing it when she appeared on The Late Show.)

Determined that Hollywood was not for her, Lilly nevertheless found contentment working as an extra on movies and television shows, sometimes playing a corpse. Among others, she appeared in Judgment Day, Smallville, and Stealing Sinatra. The income was steady and she could use the endless on-set waiting time to study. "I loved being anonymous and settled," she says.

In the meantime, her distaste for Hollywood only increased. "Whenever I turned up to castings I'd see all these women in trampy clothes, flirting with the male director. It was awful." But despite her interest in acting and clearly bankable appearance, Lilly resisted shooting for anything higher than work as an extra.

"I avoided the industry for so long because I resent it for so many reasons. There was no way that my ideas about life and morality were going to coincide with that industry, so there was no point in even playing with fire."
Eventually, however, "a friend" (widely believed to be her then-husband Murray Hone, an amateur hockey player she married in 2003) challenged her to aspire for more. "I think you're afraid of your own success — but you're built for it." His words hit home and she broke down and cried. 12 Lilly recently reflected, "Ever since high school I had done things so people wouldn't just respect me because of the way I looked. I decided, to hell with it. I'm going to pursue mediocrity, and I'm going to be so happy."

She went to her first speaking part auditions in January 2004 and by March 2004 she was making the pilot for Lost. Producer J.J. Abrams saw Lilly's audition tape just two weeks before shooting was set to begin on the pilot, after rejecting countless actresses for the lead role of Kate Austen. He immediately proclaimed her to be both beautiful and goofy — exactly the girl he wanted.

When asked a year later how it felt to have landed the role, Lilly replied, "I love it. I LOVE it! I love acting, being paid to be creative. I've always been really passionate about the arts. But I also constantly yo-yo between wanting to do this for a long time, wanting to achieve a certain level of respect in this industry, and then at the other end of the scale wanting to run for the hills screaming "this is terrifying and I want out." She relates the anxiety that came with essentially learning how to act while shooting the pilot of a major TV show alongside experienced actors.

But the greater difficulty with her overnight success, it seems, was balancing her moral principles with the world of Hollywood. And although Lilly refuses to talk about any aspect of her love life, British tabloids reported that around the time she left Canada for the Hawaiian set of Lost, she split up with the man she'd married the year before.

She said in an interview at the time, "I'm doing everything in my power just to continue to tick along as a normal girl. And fighting the weird, surreal insanity of what my life has become in just a single year."

But the drastic change in Lilly's life finally came crashing down at the end of Season One, when she called her parents in a full meltdown. They told her, "Screw Hollywood — you come home and we'll feed you some chicken-noodle soup." Instead, Lilly escaped to Rwanda, where she helped a friend with missionary work. "I holed up and read and wrote and prayed," she says. "I just disappeared off the face of the earth."

Today, Lilly lives in a humble bungalow in Hawaii, where she is filming Season Three of Lost. She has long been rumored to be dating her costar, Lord of the Rings star Dominic Monaghan. For the future, Lilly hopes for a film career in "meaningful roles." The self-assured actress has learned how to delicately balance her beliefs and her job, and hopes to use her fame to make a difference (see below).

The outlook of the serious-minded Evangeline Lilly was well-summed up in a 2005 Rolling Stone interview, part of which took place on a thrilling glider ride. The talkative pilot was only interupted once by Lilly: when he declared, "Youth is wasted on the young," she countered, "It's not wasted on me."

Beliefs and Practices of Evangeline Lilly
A "Walking Oxymoron"

Evangeline Lilly has not often discussed her religious beliefs in interviews — perhaps because she has not been asked. Generally, though, both Lilly herself and her colleagues refer to her as a Christian and a Lost producer reports that she carries a Bible with her at all times.

These comments are frequently coupled with observations that she has a dirty mind and potty mouth — a fact that has given her a reputation as something of a paradox:

"She's a Christian, but she's a pottymouth" (Dominic Monaghan)

"There's a lot of that Christian good girl in her, but sometimes certain things come out of her mouth. She's got the devil mixed in there too." (Jorge Garcia)

"She has an absolutely filthy, filthy mouth. She can swear like a sailor and dress provocatively, but that doesn't reflect her beliefs. She's a walking oxymoron." (Bryan Burk, a Lost executive producer)

"Over and over again, I've been called a walking oxymoron. I do things that you wouldn't associate with a good little Christian girl. People say I'm half-boy, half-girl." (Evangeline Lilly)

Using Fame for the Greater Good

Potty mouth notwithstanding, Evangeline Lilly has deep religious and moral principles that she still struggles to uphold while pursuing a career she loves. Her solution has been to regard her newfound fame as a tool that she can use to make a difference in the world.

I actually feel like I'm more capable now of doing humanitarian work because I'm financially able to make a difference. You have to sacrifice something to get something. For me, fame is that sacrifice, because I never wanted it, and I still don't. It's something I have to live with.
Lilly has said that if she didn't try to help others, she'd be no better than the Paris Hiltons of the world, waltzing around with their Louis Vuitton bags and their little dogs. Those people couldn't give a rat's ass if somebody was starving on the street next to them.

And her early impression of the entertainment industry has changed little, but she has been happy to discover some positive aspects:
Hollywood is the Sodom and Gomorrah of today. It's a world I avoid because it's destroying our culture. And yet, I've recently seen a turnaround. People like George Clooney and Michael Moore are using Hollywood as a platform to send out positive messages.

Another actor admired by Evangeline Lilly is Audrey Hepburn. Reading a biography of the actress, she thought, "Wow, that is the life I would kill to emulate."

The Anti-Starlet, Anti-Sex Symbol

In the meantime, Lilly battles against the trappings of her celebrity that she regards as immoral, particularly her image as a sex symbol. She famously refused to do a partial nude scene early in Season One of Lost — a gutsty move for a new actress. She was less successful with an early magazine photo shoot, which made her weep when she saw it. "It was too sexy for me," she says. "It crossed my line."

In interviews, Lilly continually emphasizes her tomboy characteristics and her anti-starlet behavior. She says she tries make her image in photo shoots "portray strength or intelligence. I try not to be the sweet girl with perky boobs and make-up, because I'm not." 32 She insists, "I really don't want to be mysterious. Women in this business are expected to put forth a poised and perfect persona. I want people to see that I'm an ordinary-Joe girl. I blow my nose after work, I drool in my sleep and my shit stinks."

And she loves to tell the story of peeing in a garbage can on a $20 dare from Lost costar Jorge Garcia as well as in the jungle seconds before filming, just 15 feet from her shocked costar Matthew Fox.

Lilly also takes pride in living simply and privately, and remaining the same person she was before her big break. Lilly shares a modest whitewash bungalow with two stand-ins for her on Lost. She proudly pointed out to an interviewer (who she called with specific driving directions and advice to bring a sweater) the well-worn '70s-era brown leather furniture she picked up at a Salvation Army when she arrived on the island two years ago, boasting that she furnished her entire living room for $350.

Las 10 pelìculas màs històricamente inexactas.

Las 10 pelìculas màs històricamente inexactas.

10,000 B.C.
Director Roland Emmerich is usually a stickler for realism (see: sending a computer virus via Macintosh to aliens in Independence Day). So we hate to inform him that woolly mammoths were not, in fact, used to build pyramids. Heck, woolly mammoths weren't even found in the desert. They wouldn't need to be woolly if that were the case. And there weren't any pyramids in Egypt until 2,500 B.C or so.



Gladiator
Emperor Commodus was not the sniveling sister-obsessed creep portrayed in the movie. A violent alcoholic, sure, but not so whiny. He ruled ably for over a decade rather than ineptly for a couple months. He also didn't kill his father, Marcus Aurelius, who actually died of chickenpox. And instead of being killed in the gladiatorial arena, he was murdered in his bathtub.



300
Though this paean to ancient moral codes and modern physical training is based on the real Battle of Thermopylae, the film takes many stylistic liberties. The most obvious one being Persian king Xerxes was not an 8-foot-tall Cirque du Soleil reject. The Spartan council was made up of men over the age of 60, with no one as young as Theron (played by 37-year-old Dominic West). And the warriors of Sparta went into battle wearing bronze armor, not just leather Speedos.



The Last Samurai
The Japanese in the late 19th century did hire foreign advisers to modernize their army, but they were mostly French, not American. Ken Watanabe's character was based on the real Saigo Takamori who committed ritual suicide, or "seppuku," in defeat rather than in a volley of Gatling gun fire. Also, it's doubtful that a 40-something alcoholic Civil War vet, even one with great hair, would master the chopsticks much less the samurai sword.



Apocalypto
This one movie has given entire Anthropology departments migraines. Sure the Maya did have the odd human sacrifice but not to Kulkulkan, the Sun God, and only high-ranking captives taken in battle were killed. The conquistadors arriving at the end of the film made for unlikely saviors: an estimated 90% of indigenous American population was killed by smallpox from their infected livestock.



Memoirs of a Geisha
The geisha coming-of-age, called "mizuage," was really more of a makeover, where she changed her hairstyle and clothes. It didn't involve her getting... intimate with a client. In the climactic scene where Sayuri wows Gion patrons with her dancing prowess, her routine - which involves some platform shoes, fake snow, and a strobe light - seems more like a Studio 54 drag show than anything in pre-war Kyoto.



Braveheart
Let's forget the fact that kilts weren't worn in Scotland until about 300 years after William Wallace's day and just do some simple math. According to the movie, Wallace's blue-eyed charm at the Battle of Falkirk was so overpowering, he seduced King Edward II's wife, Isabella of France, and the result of their affair was Edward III. But according to the history books, Isabella was three years old at the time of Falkirk, and Edward III was born seven years after Wallace died.



Elizabeth: The Golden Age
In 1585, when the movie takes place, Queen Elizabeth was 52 years old - Cate Blanchett was 36 when she shot the film - and was not being courted by suitors like Ivan the Terrible (who was dead by then). And though the movie has her rallying the troops at Tilbury astride a white steed in full armor with a sword, in fact she rode side saddle, carrying a baton. She was more of a regal majorette than Joan of Arc.



The Patriot
Revolutionary War figure Francis "The Swamp Fox" Marion was the basis for Mel Gibson's character, but he wasn't the forward-thinking family man they show in the flick. He was a slave owner who didn't get married (to his cousin) until after the war was over. Historians also say that he actively persecuted and murdered native Cherokees. Plus, the thrilling Battle of Guilford Court House where he vanquishes his British nemesis? In reality, the Americans lost that one.



2001: A Space Odyssey
According to this film, in year 2001 we would have had manned voyages to Jupiter, a battle of wits with a sentient computer, and a quantum leap in human evolution. Instead we got the Mir Space Station falling from the sky, Windows XP, and Freddy Got Fingered. Apparently the lesson here is that sometimes it's better when the movies get the facts all wrong.





Fuente: Yahoo Movies.

Sweeney Todd y las consecuencias de la venganza.

Tim Burton es uno de mis directores favoritos, en verdad, soy fan desde que saliò Beetlejuice. Nombren cualquier pelìcula de Burton, los Batman's, los Jack Skellington's, los Marcianos o los grandes peces.

Y sin embargo, sucede algo especial cuando une su talento al de Johnny Deep. Simplemente la magia sale. Ed Wood, Corpse Bride, Sleepy Hollow, Edward Scissorhands (mi favorita), o la reciente Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street.

¿Sabìan que en realidad hubo un "Sweeney Todd? Al menos es lo que asegura la pàgina crimelibrary.com y pueden encontrar la investigaciòn en el siguiente link: http://www.crimelibrary.com/serial_killers/weird/todd/index_1.html

De lo que yo les quiero platicar es de la pelìcula. ¿Cuàles son las consecuencias de la venganza? Por màs justificada que sea la razòn... ¿en verdad vale la pena? Sè que esto es fàcil decirlo desde mi lugar y sin haber experimentado lo que le pasò al señor Todd en la pelìcula de Burton. Un personaje otrora felìz, en un mundo asoleado, con esposa e hija, convertido en el sanguinario y vengativo barbero de la calle Fleet.

Si ya vieron la pelìcula, dìganme: ¿Què hubiera pasado si Todd hubiera controlado su deseo de venganza? No lo habrìa perdido todo... ademàs por su propia mano. Podrìa haber estado con su hija, podrìa haber, quizàs, reestablecido la cordura a su esposa. Quizàs hasta hubiera sido felìz y su Londres no tendrìa que ser como el de los demàs, podrìa haber sido de tardes asoleadas nuevamente y no de grises tonos.

Sin embargo prestò oidos a alguien que sabìa la verdad, y la disfrazò con mentiras.
A alguien que le dijo lo que querìa escuchar, y no lo que debìa escuchar.
Alguien con una cara hermosa y un corazòn màs oscuro que las chimeneas de su cocina.

La lecciòn de Sweeney Todd.